愛(かな)しい詩歌・高畑耕治の詩想

　出典の2冊の短歌アンソロジーの花束から、個性的な歌人たちの歌の花を数首ずつ、私が感じとれた言葉を添えて咲かせています。生涯をかけて歌ったなかからほんの数首ですが、心の歌を香らせた歌人を私は敬愛し、歌の魅力が伝わってほしいと願っています。

　出典に従い基本的には生年順です。どちらの出典からとったかは◆印で示します。名前の前●は女性、■は男性です。

■　釈迢空（しゃく・ちょうくう、1887年・明治20年大阪府生まれ、1953年・昭和28年没）。

みなぎらふ光り　まばゆき
　昼の海。
疑ひがたし。
人は死したり。　　　『春のことぶれ』1930年・昭和5年

なき人の
今日は、七日になりぬらむ。
　遇ふ人も
　あふ人も、
みな　旅びと

愚痴蒙昧（ぐちもうまい）の民として　我を哭（な）かしめよ。あまりに惨（ムゴ）く　死にしわが子ぞ　　『倭をぐな』1955年・昭和30年

◎三首とも、戦争で亡くしたわが子を想う悲しみの歌、胸をうたれます。
◎一首目、二首目は、詩といってもおかしくありません。三十一文字という最小限の短歌の決まりごとをまもりつつ、
一気に続けて書き下ろさずに改行と詩行の並びのかたち、それと一体の、余白、呼吸を止める「間（ま）」、そして詩行の初めと終りの音の響きあい（押韻にちかいもの）にこだわった創作歌であり、抒情詩に限りなく近いといえます。
◎一首目は、初めの二行の情景のイメージがとても鮮明に美しく心に浮かびあがります。その詩の世界のなか続く二行に断念の痛切な想いが突き抜けます。それらを支え溶け合っているのは主調音の母音イi音の、引き締まった音でとても多くなっています。
四行ともに最後の音の母音は「まばゆきｋI」「うみｍI」「がたしｓI」「たりｒI」と引き締め閉じられ改行の余白、無音、間（ま）を呼びます。
1、2、4行目の最初の音も「みｍIな」「ひｈIる」「ひｈIと」と呼び合っています。
特に最終行は「人は死にたりhItowa SHInItarI」、死SHIという鋭い音をイI音が包み、この詩全体の緊張感を高めて終わります。意味とイメージと音が詩想にいったいとなり溶け込んだ美しく悲しい詩です。

◎二首目は、同じ主題を歌いながら、受ける印象が大きく異なり、無常観、諦念が滲んでいます。終りの3行は胸に焼き付いて忘れなくなる詩句です。この感じ方の違いをささえているのが、主調音が母音アA音と開かれた広がってゆく音であることと、子音のN音、ｍ音のやわらかなこもる音が多いこと、とくにその子音N音と母音A音の組み合わせの「なNA」が繰り返されているからです。
3、4行目で「遇AふU」「あふAU」と頭韻し、並べながら漢字とひらがなに変奏しています。
1、3、4、5行目の詩行の終わりも、「人のHITOｎO」「HITOｍO」「HiTOmO」「旅びとBITO」と変奏しながら母音O音での脚韻の木魂が詩行をささえています。美しく悲しい言葉の調べ、抒情詩です。

◎三首目は、詩想の強さ、吐き出さずにはいられない思いの強さが、詩行の形を整え「創る」作業を嫌った、裸のままで生まれ出ることを望んだ、直情の歌です。「（哭かしめ）よｙO」と「子ぞｋOｚO」の上句と下句の最後の音、母音オO音が思いの強さを波動のように、ドン、ドンと読む心に押し放ちます。悲しいけれど忘れられなくなる強い響きの歌です。

　今回の最後に付け加えますが、釈迢空は、民族学者、日本国文学者として著名な折口信夫(おりくち・しのぶ)の歌人としてのペンネームです。彼の古代からの歌謡や和歌、国語、言葉についての考察は、教えられるところの多い豊かなものだと私は思います。（彼の論考は青空文庫でも読むことができます）。

出典：『現代の短歌』（高野公彦編、1991年、講談社学術文庫）。

次回も、美しい歌の花をみつめます。